《浅灰色》（Grigio Lieve）

我们测试了从乔治·莫兰迪（Giorgio Morandi）画作中的阴影为出发点创作一系列雕塑的可能性。我们通过虚拟3D模型重建了他的工作室，并重新创造出绘画的场景及其分别的物体构成，以推断出隐藏的视野。通过第二种方式，我们在没有物体的情况下做出了锥形阴影的模型。然后，我们为这些粘土雕塑拍摄了一系列照片。《浅灰色》（Grigio Lieve）探讨了摄影在雕塑的二维转译中的作用。雕塑的照片让人感受到时间和视角的相对性，以及分割全球视野的趋势。雕塑在本质上是模糊的，难以捉摸的，因为它可以从不同的角度观察，避开了艺术家努力去界定的观察其作品的“单一”视角。只有当落在雕塑上的光线和随之产生的阴影形成对比时，物体的体积才会变得可以感知。《浅灰色》研究了光的可能性和时间流逝的层理，更多被理解为一种机制和态度的雕塑，以及光给表面带来的特定韵律——这种韵律在图像的非物质性中画出了体积和阴影。

奥尔纳基 & 普雷斯蒂纳里

瓦伦蒂娜·奥尔纳基（Valentina Ornaghi）和克劳迪奥·普雷斯蒂纳里（Claudio Prestinari）分别于1986年和1984年出生于米兰，现工作、生活于此。他们分别毕业于米兰理工大学（Milan Polytechnic）的工业设计和建筑专业，之后二人继续在威尼斯建筑大学（Università IUAV di Venezia）深造。

2016 年，他们首次在纽约举办个展，展览由维托里奥·卡拉布雷斯（Vittorio Calabrese）在纽约大学Zerilli-Marimò意大利之家策划。其个展包括：常青画廊，意大利圣吉米那诺，2014年和2018年；常青画廊，法国穆琳，2018年；博洛尼亚现代艺术博物馆-莫兰迪美术馆（MAMbo-Casa Morandi），2017年。2012年，他们获得了Bevilacqua la Masa基金会的“威尼托大区奖”（Premio Regione Veneto），后于2018年获得Club GAMeC奖项。

2017年，他们为米兰全新的CityLife ArtLine公园创作了公共雕塑《费莱蒙和鲍西斯》（Filemone et Bauci）。他们参加的研讨会和驻地项目包括：Spinola Banna艺术基金会，都灵，2011年; VIR-Viafarini驻地项目，米兰，2013年；哈瓦那首个国际驻地项目Artista x Artista，2016年。2017年，他们获得了意大利法恩扎Carlo Zauli博物馆的驻地机会，并在法恩扎国际陶瓷博物馆（Museo Internazionale delle Ceramiche）举办展览。

他们近期参加的群展包括：马爹利企业基金会，2020年；博罗密欧城堡，意大利安杰拉，2020年；加斯比克城堡（Gaasbeek Castle），比利时布鲁塞尔，2019年；艺术、建筑与科技博物馆（MAAT），里斯本，2018年；弗尔林登美术馆（Museum Voorlinden），荷兰瓦森纳，2016年；“艺术常青”（Arte Continua），哈瓦那，2016年；104艺术中心，巴黎，2015年；米兰王宫（Palazzo Reale），2015年。